Depuis le triomphe de son premier long métrage Kirikou et la Sorcière, le réalisateur Michel Ocelot offre au public un cinéma toujours renouvelé. Pour son dernier opus Dilili à Paris, produit par Nord-Ouest Films, il a choisi de mettre en scène le Paris de la belle époque, son bouillonnement créatif et ses mutations sociales. Michel Ocelot est un conteur dans l’âme et son regard sur cette époque contemporaine jusqu’alors peu visitée dans ses précédents films, apporte une vision bienfaitrice sur la place des femmes dans la société et pointe du doigt les nouveaux monstres à combattre. En alliant l’émerveillement du conte de fées et les faits historiques, il invente une histoire entre légèreté et discours engagé, intelligent et marquant. Mais la production d’animation est un long parcours, et elle est jalonnée d’étapes de tests et, de discussions. Il a fallu 3 ans pour pouvoir boucler le plan de financement puis 1 an et demi pour finaliser le film. [vc_video link="https://www.youtube.com/watch?v=UObnfF1JxHY"] Flavio Perez et Eric Serre ont dès le début contribué à la mise en place d’une méthodologie par l’élaboration des premiers éléments graphiques animés, la création d’images de références, la fabrication d’une animatique,… Tous ces éléments ont permis à Michel Ocelot de définir...
